La exposición fotográfica itinerante “Festival Castell de Peralada. Veinticinco años de emociones” revive los momentos destacados del Festival, evento de proyección internacional en el que han participado figuras de la música, la ópera, y la danza.

La muestra se puede visitar entre el 6 de Mayo y el 3 de Julio, en el Jardín del Palau Robert (Barcelona).

La exposición ha sido producida por el Festival Castell de Peralada, con la colaboración de la Generalitat de Catalunya y el patrocinio de Gas Natural. Después de Barcelona, la exposición se podrá visitar en Perpiñán, Figueras, Madrid, Girona y Bruselas.

El Festival Castell de Peralada nació hace un cuarto de siglo para llenar de sueños las noches de verano del Empordà. El Festival se ha convertido en punto de encuentro de los intérpretes más destacados de las últimas décadas, presentando espectáculos inolvidables de los que han podido disfrutar alrededor de 600.000 espectadores.

El Festival ha combinado espectáculos de carácter internacional con otros más arriesgados, con una apuesta por directores de escena como Mario Gas, Calixto Bieito, Carles Santos, Joan Font, Àlex Rigola, o La Fura dels Baus, entre otros. Las producciones y coproducciones propias también han sido una de las particularidades del Festival.

La exposición presenta las fotografías por temas y empezando por los inicios. Desde el llamado Verano Musical (1983-1986), antes de la inauguración del Festival, hasta el año 2010. Momentos importantes son el regreso de Josep Carreras después de su convalecencia, la producción “Viva la Mamma” (1990) con Montserrat Caballé y Joan Pons al frente, y la participación de grandes estrellas internacionales como Sammy Davis Jr. y Liza Minnelli, Paul Anka, Woody Allen, Keith Jarret, Antonio Gades o Charles Aznavour. También se pueden ver los grandes divos de la ópera: Plácido Domingo, Alfredo Kraus, Jaume Aragall, Teresa Berganza, Ainhoa Arteta, Juan Diego Flórez o Jessye Norman.

Una parte de la exposición recoge las noticias más destacadas del Festival que se han publicado en el diario La Vanguardia, la publicación oficial del certamen.

Las primeras informaciones de la exposición ya se pueden ver en la misma entrada del Palau Robert, donde un gigante de Comediants da la bienvenida a los visitantes. Además, en el escaparate se presenta el vestuario del espectáculo ‘Bi’ de Comediants; del espectáculo ‘El Barbero de Sevilla’, de la compañía Carlos Santos; de la obra ‘El martirio de San Sebastián’ , de la Fura dels Baus, y un objeto de atrezo de la obra ‘La Flauta Mágica’ de Lyndsay Kemp. También se exhibe el cartel original del 25 aniversario del festival, del artista catalán Santi Moix.

Para mayor información, consulte la página BCinternet.

El Festival Internacional de Fotografía SCAN Tarragona llevará a la ciudad catalana, del 4 de Noviembre al 9 de Enero de 2010, un total de 12 exposiciones.

También habrá seminarios y actividades en la calle para convertir la ciudad en el epicentro de la fotografía contemporánea.

Su coordinador, Pep Rigol, ha explicado que el certamen gira en torno a dos ejes principales: el expositivo y el de reflexión.

El SCAN Tarragona afronta su tercera edición con la voluntad de convertirse en una marca, aunque sus responsables han anunciado que a partir de ahora se celebrará cada dos años.

Para mayor información, consulte la página SCAN.

Organizado por el Consejo Nacional para la Cultura y las Artes, a través del Centro Nacional de las Artes y del Centro de la Imagen, la convocatoria para la XIV Bienal de Fotografía en México está abierta hasta el día 28 de Mayo de 2010.

Podrán participar fotógrafos y artistas mexicanos o extranjeros que radican en México.

El tema y el número de fotografías quedan a elección del participante.

Las obras deberán haber sido realizadas entre 2008 y 2009.

Los interesados deberán entregar o enviar su material al siguiente domicilio:

Centro de la Imagen
XIV Bienal de Fotografía 2010
Plaza de la Ciudadela 2, Centro Histórico
06040, México D.F.

La recepción de obra final concluirá el día 30 de Julio de 2010.

Los trabajos seleccionados integrarán una exposición que será presentada en el CI en el mes de Septiembre de 2010.

El Jurado otorgará dos premios cuyo monto será de 75,000.00 pesos m.n. cada uno.

Los artistas premiados recibirán una beca, otorgada por el Festival Internacional de Fotografía FOTOFEST, con el fin de que participen en el Meeting Place de FOTOFEST 2012.

Para mayor información, consulte la página de la Bienal de Fotografía.

Para la XIII edición del Festival de Fotografía y Artes Visuales, PhotoEspaña 2010, se realizarán más de 120 actividades, como 69 exposiciones, visionados de portfolios, talleres, proyecciones y debates, entre otros.

El evento se producirá del día 9 de Junio hasta el día 25 de Julio de 2010.

Las exposiciones se efectuarán en “los museos, galerías, centros de arte y salas de exposiciones de Madrid, Cuenca y Lisboa“.

“Harold Edgerton, Lászlo Moholy-Nagy, Helen Levitt, Bleda y Rosa, Juergen Teller, Jeff Wall y Roman Signer son algunos de los artistas que participarán en PHE10, cuya sección temática, dirigida por Sérgio Mah, estará dedicada al Tiempo.”

Para mayor información, consulte la página PhotoEspaña.

Se realizará, del día 10 hasta el día 12 de Octubre de 2009, el 17º Congreso de la AEFONA (Asociación Española de Fotógrafos de Naturaleza), en Santander.

“Se ha convertido un atractivo programa de actividades que lo convierten en el referente hispano de la fotografía de la naturaleza.

Fotógrafos de naturaleza de renombre internacional, conferenciantes de primer orden, audiovisuales de enorme calidad con impactantes imágenes conseguidas a lo largo y ancho de nuestro planeta, y una visita cultural complementaria en barco a La Bahía de Santander, son algunas de las propuestas que se han programado pensando no sólo en el sócio, sino también en su família y en todos aquellos fotógrafos y amantes de la fotografía y la naturaleza.”

En el programa, destacamos:

• “Instantes. Aves y arte en la naturaleza” y “Lobos y osos en la frontera con Rusia” por Lassi Rautiainen (Finlandia);
• Conferencia Wildlife Photographer of the Year – Heather Clark-Charrington (Reino Unido);
• “Costas” y “Gestión de Archivos fotográficos, desde la captura hasta la distribución” por Enrique Aguirre (España/USA) “Saja – Nansa. Un mundo de vida” por Miguel Angel Paras;
• “La Cabra montés en la Sierra de Gredos” por Mariano Cano.

Consulte el programa del Congreso.

© Rafael Arocha

En el âmbito de la quinta edición del proyecto “Fotoinpretación”, organizado por las Biblioteques de Barcelona y el Centre de Fotografía Documental de Barcelona, podrán visitar la exposición del fotógrafo Rafael Arocha, en la Biblioteca Ignasi Iglesias-Can Fabra de Barcelona, hasta el día 16 de Noviembre de 2009.

Este evento “da la alternativa a un fotógrafo a fin de que interprete visualmente la atmósfera de una obra literaria ambientada en la ciudad. En esta ocasión, el fotógrafo Rafael Arocha nos da a conocer su interpretación fotográfica de los poemas de Carlos Barral, Jaime Gil de Biedma y José Agustín Goytisolo”.

“En cada uno de nosotros confluye una ciudad. Un espacio de gestos, una hermosa autarquía de neón y soledad. Imágenes y memoria que nos otorgan la condición de transeúntes. Y como tales, tenemos derecho a abandonar un oso de peluche en la calle, a orinar húmedas palabras, o usar un “carga y descarga” a las cuatro de la mañana para amontonar metáforas (…) Gestos y más gestos, que no son otra cosa que diferentes formas de pedir auxilio, un grito de socorro en la oscuridad. Rafael Arocha ha venido para apaciguar el desconcierto de nosotros, los transeúntes. Y para ello, se sienta a dialogar bajo las farolas estropeadas de la “ciudad industrial” con los tres poetas, Gil de Biedma, Barral y Goytisolo. Ellos gestaron en el vértigo de sus versos, esa Barcelona de imperativos nada categóricos, un cuento de hadas urbano sin final feliz. Ha llegado el momento de atravesar esos parajes “industriales” con la mirada encendida. El secreto transita por esas calles. Fotografía y poesía se aúnan en una única patria gestual donde van a parar los residuos líricos de la ciudad. A cada fotografía, a cada palabra, se van abriendo nuevas ventanas a las que asomarse y que constituyen un medio irrechazable de comprender. Hay diferentes formas de mirar un verso y una ciudad, pero sólo hay una forma de capturar su esencia: aguantando la mirada a la Belleza. Y eso es lo que hace Rafael, nos obliga a tener los ojos bien abiertos, consigue que no bajemos la cabeza y que no se nos pudra la mirada con la no contemplación. Nuestros ojos (que son sus ojos) limpios por el sórdido deslumbre de sus imágenes, desentrañan la mirada del poeta “tricéfalo”. Asistimos a un maravilloso ejercicio de nostalgia y vanguardia donde se reivindican las noches interminables como espacio creador. Sus instantáneas fijan elementos en un contexto hostil, obturan la vida y la muerte, la luz y la sombra. Ya no volveremos a mirar igual. Rafael enfoca y dispara, el resto es belleza, demasiada belleza…” Roberto R. Antúnez, poeta.

“Carlos Barral, Jaime Gil de Biedma y José Agustín Goytisolo fueron calificados como “poetas industriales” por practicar, de forma manifiesta, una poesía vinculada a la experiencia de lo cotidiano, por escribir versos con el sabor de bares, calles, huelgas, noches, alcohol y soledad, por hablar de la vida en la ciudad. Este fue mi punto de partida, el comienzo de un particular viaje por la ciudad en la que vivo, por los recuerdos que en ella he creado, por la pasión y el desasosiego que me genera, un viaje por los paisajes emocionales en los que me reflejo, por las aceras que me pierden, por los sueños que me atrapan. Este viaje acompañado ha sido una conversación de momentos de despecho, de confesiones mentidas, de sinceras preguntas y de continuos silencios. A los poetas que se convirtieron en poema, a los versos hechos equipaje les debo este viaje; un viaje en el que el acto fotográfico ha sido una experiencia de miles de instantes” Rafael Arocha, fotógrafo.

La segunda parte del proyecto sera la presentación del audiovisual y de la web en el Festival TRAFIC, en el 8 de Noviembre de 2009, en el Centro de Cultura Contemporánea de Barcelona (CCCB).

Para mayor información, consulte el sitio del Centro de Fotografía Documental de Barcelona.

Vea el blog del fotógrafo Rafael Arocha o el sitio Aunque Sea Un Instante.

© Rafael Arocha

Reconocido internacionalmente, el festival Fotoseptiembre se realizará del 27 de Agosto al 6 de Septiembre 2009, en diversos lugares culturales del México.

Para el año 2009, el subtítulo del festival es “Diálogo y Memoria”.

Participarán más de 200 fotógrafos mexicanos y extranjeros. 200 exposiciones serán realizadas.

“El festival internacional Fotoseptiembre colocó a la fotografía de nuestro país como una de las más creativas y vanguardistas del mundo”, dijo Alejandro Castellanos, Director del Centro de la Imagen y Coordinador del evento.

“Ha sido el proyecto principal del Centro de la Imagen para responder a estas preguntas mediante su llamado a generar una Red de la Imagen, que busca identificar un panorama del movimiento fotográfico en México y el mundo”.

La inauguración del festival sucederá el día 27 de Agosto, a las 19h30, en el Centro de la Imagen.

Entrada libre.

Podrán apreciar las fotografías expuestas en sitios como: el Antiguo Colegio de San Ildefonso, el Instituto Goethe, el Museo Archivo de la Fotografía de la Ciudad de México, los FAROS de Oriente y Tláhuac, el Circuito de Galerías Abiertas de la Ciudad de México, la Alianza Francesa, la Universidad del Claustro de Sor Juana y el Centro Cultural de España.

Para mayor información, consulte el guía de Fotoseptiembre 2009 en PDF o consulte la página del Centro de la Imagen.

PHotoEspaña 2009 se realizará del día 3 de Junio al día 26 de Julio de 2009.

Por su XXII edición, el Festival de Fotografía y Artes Visuales será compuesto por 72 exposiciones (31 en la Sección Oficial, 6 en otras salas y 35 en el Festival Off), en el cual participarán 248 artistas y creadores de 40 nacionalidades.

La Sección Oficial de PHE 09 desarrollará el tema de lo Cotidiano, (…) centrándose preferentemente en producciones recientes pero mostrando también momentos históricos en que la conexión entre lo fotográfico y lo cotidiano han adquirido una especial importancia.
La Sección Oficial se completará con exposiciones históricas y de grandes maestros y abrirá de nuevo sus puertas a proyectos invitados. Por su parte, el Festival Off reunirá las mejores propuestas expositivas de las principales galerías de arte de Madrid.

Para mayor información, consulte la página PHE 09.